Primera entrada, Hola mundo!!
No voy a ser muy extensa en esta ocación, pero con esta entrada empiezo un archivo de mis pensamientos sobre cosas que me gustan (y no me gustan). Voy a empezar publicando escritos que ya tengo con ordenados por fecha, pero a medida que vaya escribiendo más también va a estar acá.
Índice
2026
2025
03/04/2026
Mark Lee dejó NCT: El fin de una era
My First and Last
No pretendía que sea personal, pero creo que es importante demostrar mis credenciales. Escucho Kpop desde el 2016 (a mis 11 años) y conocí a NCT a inicios del 2017 (si, durante un tiempo lo único que escuchaba era BTS). Presencié la presunta salida de NCT Dream en 2018, su reincorporación y ahora su retiro de actividades, salida del grupo y todas las unidades.
Psicosis masiva (Con razón?)
Desde que salió el video de los Dreamies llorando desconsoladamente durante el último concierto, se sabía que algo estaba mal. Ya sea que no renovaran el contrato o la salida de alguno se sentía inminente, pero creo que no estoy exagerando cuando digo que nadie esperaba esto.
Mark Lee marcó (si) un antes y después en la industria. Redefinió como debería ser un rookie y demostró durante toda su carrera de largos 10 años, lo que significaba mantenerse profesional y siempre persistiendo por tus sueños, faltando únicamente a dos eventos. En su carta de despedida revela que su sueño era componer música como un desconocido, y al no saber darle forma a lo que quería decidió meterse en la SM a los 13, cambiando su vida para siempre, para mejor o peor.
Siempre se bromeó acerca de lo sobreexplotado que se encontraba, promocionando simultáneamente por 10 años en 4 grupos parecía surreal e inhumano para cualquiera que lo escuchara. No me quiero imaginar lo que debe haber pasado para que a sus 26 años, una edad promedio para un idol, a quien le quedan años de carrera, decida retirarse parece que abruptamente.
Y que sigue ahora?
Realmente no quiero sonar exagerada, pero creo que una parte del Kpop se terminó con esta noticia. Incluso si no lo puedo culpar, y es un adulto responsable que puede tomar sus propias decisiones, poniendo en perspectiva, sería muy egoísta pretender que siguiera con una vida como la que llevaba. Como hable hoy con mi mamá, creo que es mejor que tenga la posibilidad de abandonar cuando aún le queda algo de psiquis y no que sigan explotando hasta que muera colapsando en el escenario en los 40. Un nene de 13 años siendo esclavizado con un contrato de una década no debería ser legal, y espero que ahora que pudo librarse de ese infierno pueda dormir ocho horas seguidas, tener las vacaciones que se merece y pueda continuar con su vida.
Cuando en tu primer día de trabajo debutas con The seventh sense y esa línea icónica de “and that's a long ass ride” creo que deberías tener la posibilidad de retirarte cuando quieras y con tus propios términos.
Controversias (como siempre)
- Reclamos a Taeyong:Se sabe que multiplies “fanáticas” están spameando a Taeyong por respuestas, y él ya dijo que no tiene ninguna clase de autoridad para decidir si Mark se queda o se va, y que es un adulto responsable que puede tomar sus propias decisiones. Taeyong también habría dicho que preferiría dedicarse a escribir antes que seguir presentándose.
- Mark = Heeseung de Enhypen: Creo que esta es la que más me molesta de todas, debido a que si bien es un suceso importante, y creo que va a significar un antes y después para su grupo, Mark Lee revolucionó una generación del Kpop y su carrera fue más allá de cualquier fanatismo con cualquier grupo. A una persona que le gusta el Kpop hace más de dos días conoce a Mark, incluso sin ser fan de NCT. Aunque obviamente considero que Heesung es muy talentoso, no se puede comparar con la huella que deja la carrera de Mark en la industria entera.
- Retirada de Mark y Heesung: Lo vuelvo a mencionar porque me llamó la atención la diferente reacción de los miembros de los respectivos grupos. Mientras los Dreamies lloraron montones y le comentaron la publicación a Mark, y le desearon lo mejor, los de Enhypen simplemente actúan con total naturalidad, como si Heeseung jamás hubiera sido miembro del grupo, diciendo que son seis y que no va a cambiar.
- Mark como líder de un coro cristiano: Desde hace unos años me había distanciado un poco de Mark debido a su fanatismo religioso, pero lo más gracioso es que internautas coreanas aseguran que dejó NCT para convertirse en líder de un coro y que su música va a ser cristiana, no le ayuda ue justamente publicó su carta en Viernes Santo.
- ¿Buscaba que lo echen para no tener que renunciar?: Además de la psicosis religiosa, desde hace meses viene haciendo cosas que yo interprete que jamás habría hecho (Colaborar con Mcdonalds y otra marca sionista), y esa es otra de las razones por las que me había alejado de él. Pensando en retrospectiva quizás buscaba que lo echasen del grupo antes de tener que renunciar.
- Maldición de los 7 miembros: Muchos grupos se vieron afectados por la supuesta maldición, como por ejemplo y como ya nombre antes, Enhypen, Nmixx, Kepl1er, Riize, Monsta X, Apink, Wayv, Victon, Infinite, Evnne, 2pm, Tempest, Ikon, OnlyOneOf, Btob, Onf, Aoa, Momoland, Weeekly creo que se entendió.
- Club de los 27: Como ya dije antes, no quiero sonar exagerada, pero existen idols que decidieron quitarse la vida a sus 27 años, como Jonhyun que formaba parte de Shinee, de la misma agencia de Mark. No quiero y obviamente deseo que mi teoría no sea cierta, pero creo que aun si ínfima, existe la posibilidad, más que nada después de todos los años de básicamente esclavitud que vivió en esa agencia. Espero que pueda encontrar el soporte psicológico que merece y seguir adelante.
Graduation and Last Words
Podría bromear al respecto, como decir que yo me la busque por encariñarme con un idol de la SM, pero estaría mintiendo si digo que no me duele que se retire. Como también dije antes, creo que parte del Kpop murió hoy para mi, ya que Mark representó gran parte de mi adolescencia, y sus canciones, así como sus conciertos y entrevistas, me ayudaron en momentos donde genuinamente pensé que no tenía a nadie. Creo que para muchos así como a mi, es un despertar de un sueño, porque aun si me había alejado de él, lo dí por sentado, no tuve en cuenta que esto podría ser una opción. Sin tratar de sonar parasocial, Mark Lee tomó una decisión, y creo que lo único que se puede hacer como fanatico es respetarlo. Obviamente va a doler, obviamente el primer álbum sin él va a ser horrible, que digo, todos los que siguen se van a sentir raros, pero considero que puede tomar decisiones por su cuenta y si cree que esto es lo que necesita para su vida, no se puede hacer más que aceptarlo.
Obviamente jamás va a leer esto y tampoco espero que nadie lo haga, pero quiero agradecerle por acompañarme durante mi adolescencia y paso a la adultez, porque genuinamente siento que crecí con él. Mark rompió la categoría de idol, marcó una generación y dejó una discografía que otros sólo podrían soñar. Toda su carrera marcó la historia del Kpop, y aunque quisiera para que dejara de doler, nunca lo voy a olvidar.
No voy a olvidar llorar por ver Boom Boom en vivo con Ma en Youtube, llorar con We go Up cuando todos creían que se iba de Dream, Llorar al ver Ridin sin él presente, cuando con Lo tratamos de bailar Firetruck y tiramos la planta que Ma le iba a regalar a la Tía Aurora, no poder escuchar Hello Future porque me recuerda a mi ex, llorar cada vez que escucho Trigger the Fever.
Probablemente llore escuchando Hot Sauce. Probablemente llore escuchando Candy. Probablemente llore escuchando la intro de Teddy Bear, pero creo que como fanáticos del Kpop solo podemos sacarnos el sombrero y dejar que uno de los idols más icónicos de la historia se retire a su manera. Gracias por todo Mark Lee, vas a ser icónico hoy y siempre.
ALGUIEN PUEDE PENSAR EN HEECHAN??????? HE GOT AWAY. Se que está escuchando The Subway a todo volumen. Aguante el Markhyuk.
Statement en inglés acá
Problemas en la comunidad alternativa: Cuando el conflicto comienza desde adentro
Alternatives will never hurt you (or will they?)
Lo que me inspiró a escribir sobre este tema, fue un video que hablaba del racismo dentro de la comunidad alternativa, donde se hablaba de la historia del surgimiento del movimiento y como la música se blanqueo básicamente en favor de las ventas y la globalización del género musical, ya que es muy distinto al movimiento alternativo particular.
La mejor manera que se me ocurre explicarlo es que es similar a las bandas v-kei japonesas que se fundan a base de la musical como género distintivo, pero vienen en conjunto con la moda como una manera de expresión integral, no solamente en términos musicales.
It's not a fashion statement, it's a death wish
Obviamente todo a lo que me refiera en este escrito va tener que ver con la escena alternativa particularmente en Argentina, debido a que es de la cual más tengo conocimiento. A mi parecer, hay tres razones de la decadencia (aunque ciertamente mno son las únicas):
- Globalización de la estética alternativa: Como ya he dicho en otras ocasiones, la pandemia llevó a subculturas consideradas altamente de nicho y marginadas por el consiente común salieran a la luz y se volvieran incluso “aceptadas” durante el encierro, debido a que era una época donde “se estaban conociendo” “solo era una fase”. El tema surge cuando NO es una fase, cuando el movimiento en sí tiene una carga ideológica que no todos parecen conocer y respetar para llamarse alternativos. Por eso me refiero a la pandemia cuando digo que es el momento en donde la “estética” alternativa sin ninguna clase de fundamento se hizo tendencia.
- Sexualización particularmente de las mujeres góticas:
Esto no es nada nuevo, pero si tiene un gran auge y crecimiento debido a la gran cantidad de streamers spicy que utilizan la estética para hacer contenido sexual, exponiendo a toda una comunidad que poco tiene que ver con ese espacio. El incel promedio desea una “gotica culona” como se conocen en argentina que puedan “domesticar” a la que puedan cambiar a su beneficio y lamentablemente muchas mujeres caen en esa trampa, viéndose involucrada en relaciones tóxicas sólo por la sexualización de su subcultura.
- Bond Street; De lugar de reunión a terror por la noche: La Bond es un secreto a voces. Si sos alternativo o hasta conoces a alguien dentro de la subcultura, es probable que hayas escuchado lamentablemente una mala experiencia rondando este infame lugar en el centro de Buenos Aires. Se sabe que no podes ir de noche, se sabe que está plagado de alcohol y drogas, se sabe del peligro que corren los menores, pero aun así no se habla lo suficiente al respecto. Cuando era chica, mi familia nunca me dejo ir a este lugar, y en retrospectiva incluso si me enojaba realmente lo agradezco, porque 2 de 3 personas a las que le preguntes, siempre tiene una mala anécdota.
Sugar, we’re going down
Como no se puede ser alternativo y conservador
Hay una arista muy importante de la que no me parecía necesario hacer mención, ya que consideraba que era sentido común, pero al parecer no es así. Los alternativos, basan su subcultura en la música, la moda, y en particular en ideales de derecha. Es de por sí una contradicción, por no decir imposible, ser alternativo, gótico, emo,scene o como se quiera llamarlo, y a la vez alternativo. No se puede ser homofóbico, transfóbico o racista y alternativo porque va en contra de la ideología de la subcultura. No se puede estar en contra de una minoría y ser alt, porque básicamente te estás contradiciendo.
Como las bandas “alts” se blanquearon y la importancia de la historia en la música:
Esto va a la par de la importancia de ser consciente acerca de lo que se consume, y como si incluso ningún género de música le pertenece a una etnia, la historia si es importante y no reconocerla te hace ignorante. La música alternativa y todas sus divisiones provienen de la música y comunidad negra sin importar lo mucho que se intente hacer la vista gorda. Gracias a la poca a nula difusión de bandas de personas de color asi como la prioridad de cnatantes blancos en las radios, teevision y setlist en festivales, es obvio que se va a relacionar a la escena alternativa con lo primordialmente blanco, cuando no podria ser mas erroneo. Nadie debería quedar afuera de la escena alternativa, y ser blanco no es un requisito para ser considerado alt.
My songs know what you did in the dark
Decaída de los DIYs y fast fashion, la comunidad scene y myspace como inicio de la glorificación del consumismo dentro de la esfera alternativa
Hablando de la moda, es importante hacer mención del elefante en la habitación. Los problemas en cuanto a las contradicciones acerca del consumismo y lo alternativo no son nada nuevas. Surgen en la época del Myspace y los grupos cerrados con requisitos y estándares imposibles de alcanzar para considerarte parte, el cómo se excluye a la gente por las marcas que compraban, cuando todo esto va en contra de lo que verdaderamente debería considerarse alt. Los nuevos en la comunidad, asumen que tiene que gastar cientos en ropa de marca y determinadas piezas cuando no es así, las bases de lo alternativo son el “hacelo vos mismx” (o DIYs) que se popularizaron en youtube durante los 2010s.
Get busy living or get busy dying
Salud mental, drogas, prostitucion, abuso y los alts:
Es imposible no tocar el tema de la salud mental y el abuso de drogas/sustancias, ya que lamentablemente también son parte fundamental a la hora de hablar de la subcultura. Particularmente hablando de los Emos, surgen al sentirse identificados con letras desgarradoras y emotivas, en muchos casos por estar pasando realidades muy duras en su día a día, que los lleva al consumo de diferentes drogas y la práctica de actividades no favorables para la salud. Lamentablemente en estos espacios, durante años se normalizó este comportamiento y hata se glorificaron muchos trastos en lugar de buscar la ayuda necesaria, que llevó a muchos menores a verse involucrados en situaciones a las que no deberían haber estado expuestos desde el inicio.
Feria emo y la intoxicación con la bond, como nunca se va tener un lugar seguro:
Cuando en el año anterior comencé a escuchar a My Chemical Romace de nuevo después de años, realmente no sabía cómo encontrar a otras personas que les interesara lo mismo, por eso cometí la no muy sana decisión de crearme una cuenta de Twitter. Realmente conocí gente buena y tuve buenas experiencias (y otras no tanto), además de encontrar un lugar que me dio algo de esperanza, la Feria Emo. Fui algunas veces con mi mamá y hermana, pero de edición a edición iba dandome cuenta que el espacio estaba siendo “infestado” por gente de la que pensé se había quedado en un infame lugar.
Al aparecer un nuevo espacio para que la gente se relacione de manera sana, no sería imposible esperar que tarde o temprano los malos tercios, y lamentablemente lo hicieron. No digo que esté todo perdido, y realmente espero que se siga intentando de llevarlo adelante, ya que es necesario y hace falta en la comunidad.
Consumismo después de la pandemia: El cambio en la esfera de los fandoms
Normies first problematic fandom
Después de la pandemia, se dio una llegada de normies (término comúnmente derogatorio para describir a personas “normales” o que no se involucran con la cultura de internet, etc) que, piensan que el espacio debe “adaptarse a ellos”. No solamente en espacios físicos, como convenciones, sino también en espacios digitales. Tienen el botón de bloquear disponible, pero aun así, cuando algo les molesta, saltan primero a criticar y después a pensar en las con secuencias. Ao3 se hizo “mainstream”, el cosplay es supuestamente “cringe”, shippear personas reales está estrictamente prohibido, entre otros.
No sería la primera vez que surgen estos problemas, pero si a esta escala, ya que la cuarentena durante los infames 2020-2021 hizo que gente que no tenía el tiempo ni las ganas de “asociarse” con cultura de fandoms, entre al espacio sin considerar que así como cualquier grupo, tiene reglas ya sea explícitas o implícitas que se deben respetar.
Me gusta compararlo con las reglas del Mosh Pit (si, cuando se tiran todos al centro de un concierto de metal, aunque es mucho más complicado) porque incluso en esa situación, se tiene un cuidado y respeto por el otro. Por ejemplo, si alguien se cae, lo levantas, no importa quien sea, así como pienso que la llegada de más gente al espacio no es intrínsecamente mala, pero cuando se lleva puesto el trabajo de décadas para que sea un lugar seguro, empieza a complicarse.
En el momento cuando se encuentran con algo que no les gusta o no se esperan, deciden que la mejor manera de sobrellevarlo es criticar y degradar a otros, si algo que leen no les gusta, lo reportan, cuando alguien trata de explicarles que deberían hacer, se escudan con el libre albedrío y la libertad de expresión.
Por eso, me gustaría mencionar tres instancias donde considero que los fandoms fueron afectados por toda esta oleada de normies:
- DREAM SMP = Si, se que todas las controversias de particularmente este servidor de roleplay multiplayer de minecraft no lograrían encapsularse en un párrafo, pero no estoy acá exactamente para condenar a su creador o a (parte) de sus integrantes, porque ya se encargaron ellos mismos de cavarse la tumba. Habiendo dicho eso, quiero plantear una situación que vi ocurrir hace relativamente poco. Technoblade fue un youtuber americano inmensamente admirado y querido por la comunidad global, que lamentablemente murió de cáncer en el 2022, y la vida es así de irónica, porque genuinamente el único que podía vencerlo dentro y fuera del juego era si mismo. Recientemente, a pesar de todos los intentos de tanto integrantes que quedan (y no son abusadores o criminales) y el mismo fandom que quiere avanzar y dejar ir esa etapa, el servidor y toda la historia ocurrida allí sigue obteniendo visitas y dándole un razón a Dream (y otros) para reaparecer. Con esto surgen los debates, que ya estuvieron hace mucho tiempo. Estaba scrolleando por Twitter (Si, me niego a decirle de otra forma) y me encontre un hilo criticando a Techno, que me tomó tan por sorpresa, como me enojó muchísimo, porque claramente era una persona que no entendía lo que es el “c/” (lo que hace dentro de personaje y puede o no alinearse con los valores de la persona que lo representa). Durante su paso por el servidor, sus acciones fueron siempre discutidas dentro del personaje, pero este hilo era personal, y un ataque para él, una persona que claramente no está entre nosotros ni puede defenderse, todo por no comprender jerga básica de roleplay.
- SOUTH PARK =Incluso si yo misma en el fandom, soy relativamente nueva (Mi mamá, mi tío y mi abuelo lo ven desde que soy chiquita) siento que hay una situación que pocas veces he visto en otros espacios. En el fandom convive gente que ve el programa desde el inicio, simplemente por el factor sorpresa, incluso no entendiendo ciertas referencias, o no están de acuerdo con la conclusiones generales de los capítulos, es decir republicanos de mediana edad que no saben entender un chiste y siempre creen que los benefician a ellos por la mera existencia de Eric Cartman, cuando no comprenden que todo su comportamiento es para llamar la atención e ir en contra de todos. También hay una gran parte de la comunidad (queer) que llega (si adivinaron) particularmente después de la pandemia y le interesa la dinámica de los personajes, Creek (Craig y Tweek) y el fanart alternativo que hace enojar constantemente a la otra mitad, que parecen ver los capítulos con los ojos cerrados. Nunca antes había visto una situación que el fandom de un programa que técnicamente debe unirlos, se hagan pedazos en todos los momentos disponibles que se presenten, porque parece una batalla campal/guerra civil cada vez que entro al hashtag en Twitter.
- VTUBERS = Como sugiere el nombre, son Youtubers Virtuales (Nada de Ia, se manejan con un modelo hecho en diferentes plataformas 2D y 3D que se “mueven” con un motion capture de su cara y en ocaciones cuerpo entero mediante un traje o marcas para captar expresiones) y para contrario de lógica popular, me uní a la ola después de la pandemia, y mis “grupos” favoritos están compuestos por vtubers masculinos. Conocí el termino gracias a la agencia de talentos Hololive, con sus grupos masculinos angloparlantes, con la 1ra gen HoloTempus HQ (Axel, Altare, Vesper y Magni) y HoloTempusVanguard (Gavis, Hakka, Flayon y Shinji), y 2da gen ARMIS (Jurard, Octavio, Ruze y Goldie). Así como PSP 1ra gen Avalum, 2da Gen Ravanis y 3ra Gen Lamentus. No puedo olvidar la agencia fallida de Brasil Neobaka, con Vtubers independientes que colaboran como grupo. Más allá de la información técnica, hubo una época en la que el espacio Vtuber estaba dominado por las mujeres, por lo que los varones fueron muy ridiculizados por tratar hacerse paso en el nicho, y muchos abandonaron la creación de contenido hasta hoy. Ironmouse es una Vtuber femenina respetada y reconocida por la comunidad, ya que consiguió logros excepcionales y superó expectativas completamente inesperadas, cosa que cualquier contenido de contenido envidiaría, con eso llegaron las críticas y controversias, y la más reciente fue con una cancion que saco hace meses con su amigo Bubi, Cry for Me. Se sabe que el algoritmo de TikTok es horrible, y un clip viral de otro Youtube se hizo conocido por promocionar la canción como “nueva” cuando salió hace meses, y se hizo tan viral, que hasta llegó a iniciar un trend de dibujo. Ayer fui a Youtube a escuchar la canción, y me sorprendió cuando vi muchísimos comentarios de normies quejándose de falsa promoción por ese video, y acusaban a Mousie de usar una táctica barata para hacerse viral, cuando estaba totalmente fuera de su alcance. Llegaron tan lejos como para reportar en masa la canción en Spotify a tan nivel que sigue sin aparecer en la plataforma.
- YAOI/OMEGAVERSE = Este tema en particular tiene dos aristas que en mi perspectiva son igual de importantes:
- Booktok y la sexulización por parte de normies heterosexuales de relaciones homosexuales entre varones. El consumo de esta clase de libros eróticos no es una novedad, pero la cantidad y la manera, al menos para mi, es nunca antes vista. Con la adaptación de Heated Rivalry, llega una oleada de fanáticos nuevos a la NHL, un espacio altamente homofóbico y transfóbico, pero eso es para otro día. La idea en este momento, es como las personas más que nada aquellas que pertenecen a “BookTok”, o el espacio de lectura en mi odiado Tiktok, consumen contenido erotico como si nada. Si un libro no tiene escenas de sexo, no les ietresa, y no se dan cuenta de lo que se pierden por salir de esa mentalidad. También está el trend de leer cada vez más libros al año, sin comprometer a ninguna saga ni contenido en particular, y solamente hacerlo para conseguir una meta y decir que lo lograste, pero sin tener la satisfacción de entender o consumir conscientemente nada.
- Discusión de las Fujoshis, una vez más. Surge a partir del lanzamiento de la canción Confessions of a Rotten Girl de SAWTOWNE ft. Hatsune Miku. Tanto en los visuales, como en la letra de la canción, se hacía referencia a la cultura Fujoshi (o Rotten Girl en japonés) haciendo alusión a las mujeres que consumen contenido erotico entre hombres, y son consideradas “rotas” o “podridas” a ojos de los hombres japoneses (y del mundo). Estaba scrolleando en Twitter, y me encontré con un hilo de como la “romantización” de ese comportamiento es problemática y como las fujoshis no tienen derecho de sexualizar la relaciones entre varones. Lo que no tiene en cuenta son dos realidades muy importantes: la mayoría de las mujeres que consumen yaoi son lesbianas o queer y las mujeres lesbicas son constantemente sexualizadas por varones heterosexuales y son puestas en peligro por esta problematica muchismo más que cualquier varon gay va a estar en riesgo alrededor de una mujer lesbiana. Lo que no van a entender nunca es que incluso si no dejan de estar en peligro en general como cualquier persona queer en la calle (porque parece que les olvida que pertenecen a la misma comunidad) ellos son “graciosos” a ojo público (no digo que este bien, solo planteo un hecho). En cambio las lesbianas son un “asco” y “hace falta que cambien porque están podridas”. Tampoco voy a ignorar el hecho de que existen personas rara, y fujoshis raras que andan preguntando cuál es el Uke/Seme a cualquier pareja gay que se le cruza, pero creo que en lugar de preocuparse por una amenaza minúscula, deberían pensar en cómo el Yaoi y el Omegaverse planta estándares tóxicos y irreales entre personas, como se presentan las relaciones de poder, roles de género totalmente desubicados y la normalización del abuso/violacion por la valoración y satisfacción de sus respectivas parejas.
- FÓRMULA 1 = También un fandom al que me uní tarde, en parte porque le gustaba a mi papá y me negaba a ver algo que se pueda remotamente relacionar con sus gustos. Después de ver la infame serie “Drive to survive”, tanto mi ma, como mi hermana y yo estábamos interesadas en el chisme. Después de ver ya dos temporadas regulares del deporte, he de decir que la serie hace una generalización horrible de la disciplina y de las relaciones entre los pilotos, e hizo llegar una ola de fanaticxs quienes solamente entendían a aquellos involucrados por lo que vieron en la serie sin buscar nada más ni preocuparse en ver las carreras ni una vez. Esto también llevó a que las escuderías comenzarán a promocionar a sus conductores en redes y expusieron a interacciones con la gente a la que no están acostumbrados ni entrenaron, por lo que se los suele catalogar de “mala onda” cuando tienen que realizar un trabajo extra que nunca estuvo dentro el contrato antes. Una situación similar a cuando Zico hizo que en el Kpop todos los grupos debieran hacer trends hasta el fin de sus días incluso sin querer. También se puede hablar de la época de streaming durante la pandemia, lo relajados que se veían todos, los fanaticxs de un piloto particular, similar a las Only Stans del Kpop.
- KPOP = Este año, se cumplen 10 años de que vi a Jimin en un video de LunaDangelis, así que creo que vi (in)volucionar este fandom el tiempo suficiente para poder dar mi opinión. Cuando empecé a escuchar este género de música (porque a mucha gente se le olvida que debería ser lo más importante) tenía 11 años, había ingresado nueva a un colegio y me cargaron hasta el hartazgo (tanto compañeros, como familiares) para que deje de escuchar a esos “chinos gays”. Obviamente yo no iba a hacer eso, y es más lo usé como bandera como mi primera rebeldía contra personas que se negaban a entender algo diferente a lo que su cerebro cuadrado podría percibir. Con el pasar de los años, la pandemia (si, adivinaron) hizo que el género de música (nunca está mal recordarlo) se hiciera conocido y básicamente aceptado por el “común” de la gente. Mis compañeros ya no me cargaban, es más estaba de moda, cada vez surgiendo más eventos centrados en celebrar la música. Con esto, se dio la “globalización” del Kpop, y como una obviedad, cambio el sonido único y característico, con una producción audaz, vocales entrenados y años de práctica de baile, a melodías recicladas, letras completamente en inglés y un atención aún más especial al potencial visual de los miembros de los grupos y sus relaciones para atraer a fanaticxs parasociales más que la técnica. Hay varios problemas particulares que surgen con este fenómeno:
- Por culpa de plataformas de videos cortos (si, Tiktok) la música se hace cada vez más corta, desaparecen los puentes y las coreografías se vuelven más simples para que hagan el “trend perfecto”. Pérdida del sonido particular e imágen distintiva como estrategia de marketing, al punto de que todas las canciones suenan igual.
- Sexualización excesiva de los grupos de chicas (incluso sin su consentimiento) para atraer la atención de un público sobresaturado y cansado de ver repetida la misma fórmula una y otra vez.
- Para grupos masculinos, resurge la conversación del servicio militar, debido al alistamiento de grandes como Monsta X, Got7, Seventeen, Exo y BTS por lo que se prefiere debutar miembros cada vez más jóvenes, para poder explotarlos y aprovechar su lejanía de su familia (porque si, suelen ser extranjeros) antes de que tengan que irse y su vida útil se acabe. Esta lamentable realidad, se hizo mucho más evidente después de un video de Taehyun de TXT, quien al mostrar una foto de él durante su primera promoción, Crown, le preguntan como se ve, y él dice “Too young for debut” o demasiado joven para debutar.
- Los Survival Shows son cada vez más comunes y los contratos de los grupos que resultan de ellos son excesivamente cortos. Un ejemplo muy prominente es EVNNE, con una firma de 7 miembros durante 1 año y medio. Esta discusión resurge con la inminente separación de ZeroBaseOne en marzo.
- Kpop Demon Hunters, y la entrada al fandom de personas mucho más chicas de lo que deberían a un espacio peligroso y no dirigido para ellos, así como la irresponsabilidad de los padres en controlar aquello que consumen y cómo se relacionan sus hijos. Definitivamente fue el rayo de luz que le faltaba al Kpop desde hace años, pero también tiene sus consecuencias negativas, particularmente por niños entrando a un espacio no diseñado para ellos, y consumiendo grupos cuyos conceptos no son adecuados para su edad. Por ejemplo, Ateez, Aespa, o el infame video de LIly de NMIXX sosteniendo un bebe en uno de sus conciertos.
Kids just want to have fun (and not be groomed in the process)
Entiendo que como una persona que obtuvo acceso no restringido a internet desde muy chica, estuve en peligro por potencialmente mucho más tiempo de lo que fui verdaderamente consciente. Básicamente me crié con creadores de contenido hispanohablantes y angloparlantes, como Rubius, Veguetta777 (y todo Karmaland para no hacerla larga), HolaSoyGerman, Dan&Phil, Markiplier, y muchos incluidos de mi pais como Lyna, Kevso, Mica Suares, Frutilla Picante y muchos cancelados por diferentes motivos, honestamente relacionados al tema que pretendo plantear.
Cuando yo tenía una edad en la que no debería estar conectada, no habían demasiados espacios para relacionarme con otros, al menos no conversando directamente, y que yo tuviera acceso. Para mi estaban los comentarios a Youtube, Facebook, Mundo Gaturro y Club Penguin pero eso cambió cuando empecé a jugar a Roblox. Había un chat donde podías dialogar con cualquiera dentro el juego al que te unieras, pero si te hacías amigo, tenían la posibilidad de chatear aún más.
Como nunca me interesó hablar con la gente, y jamás aceptaba a nadie, no tuve ninguna instancia en la que ninguna persona extraña quisiera hablarme, más que nada porque venía de chat como una molestia. Obviamente esta no es la misma situación para todo el mundo y me tocó verlo por primera mano con mi hermana, a la que descubrí de un día para otro con 8 años y el máximo de amigos alcanzado. Por obvias razones, me tocó bloquear desde su cuenta a muchísimas personas que trataron de hablarle por chat por el simple hecho de que les respondiera durante los juegos (ella es mucho más sociable que yo, claramente).
Lo que verdaderamente quiero plantear, es que aún así a mí no me interesan particularmente, había espacios para niños, o que mayormente están ocupados por ellos, tanto en internet, como por ejemplo con canales disponibles en la TV, como Disney Channel, Disney XD, Cartoon Network, en Argentina Paka Paka, y esto ya no está disponible para los chicos hoy en dia. Si, todo esto surgió en mi cabeza por la noticia de MTV cerrando, no porque particularmente sea un canal de chicos, pero sí recuerdo que estar sentada en vacaciones viendo videos de artistas que no conocía solamente porque los pasaban ahí.
Retomando el tema de Roblox el mayor problema es la convivencia de una población adulta que juega (comprendo que soy parte del problema, incluso no siendo una enferma que trata de estar con una persona menor) y los niños a los que los padres les tiran una tablet, celular o incluso computadora como hicieron conmigo, sin ninguna clase de instrucción o preocupación por su bienestar ni seguridad. Con esto no quiero culpar de ninguna manera a ningún menor que se vio en la completamente desafortunada situación de haber tenido contacto con alguien que quiso tomar ventaja de ellos, porque definitivamente no es su culpa, y deberían tener un espacio para sentirse seguros y no tener que estar atacados por si quien tienen de amistad puede llegar a groomearlos.
This is why we can't have fun anymore (and it's our fault?)
Es sabido que eventualmente, los normies que no tengan un interés real en el contenido que consumen sin ninguna clase de restricción ni respeto, se van a ir de estos espacios, y el problema está en cómo queda la comunidad después de esto. En estos momentos, los fandoms en general deberían tratar de recibir y “educar” si es que se puede decir así a la nuevas personas para que verdaderamente se sientan recibida en este espacio que se suene debería ser seguro para todos, sin importar si algo te gusta desde hace mucho, después de la pandemia o ayer.
El pensar sobre el estado desolado de los fandoms llego a mi por dos temas que me hicieron enojar:
- Continuidad de Stranger Things, sacrificar una buena historia por el “bien de la trama”, personajes femeninos totalmente desperdiciados, la peor escena de salida de closet que vi en mi existencia, CGI claramente mal hecho y una historia que tuvo un final nefasto, por lo que espero que los Duffer Brothers jamás agarren una lapicera jamás. (En referencia al tuit viral de “Normies will call you weird because you watch anime, and this is what they watch”).
- IA generativa. Robo del estilo de artistas, “mejorando arte” de otros con ia (que no es necesario) creación de piezas de “arte” sin ningún tipo de alma o cariño, desvalorización del trabajo de artistas reales. Robo de voz para controversias. Utilización de las fotos de todas las redes sociales para entrenar a las Ias, perteneciendo a bancos de imágenes sin ninguna manera de denegarlo ni desactivarlo. Consecuencias ambientales reales, familias sin agua, medio ambiente cada vez más desequilibrado y los países niegan el calentamiento global siendo culpa de los humanos.
More yapping (Final Thoughts)
La tendencia de la Freiren deforme, me hizo verdaderamente ver una esperanza para la comunidad de arte, y me hizo sentir el acompañamiento y compañerismo que no sentía en un espacio que me hizo tan feliz y me contuvo hasta antes de la pandemia. Considero que obviamente los fandoms no están perdidos, e incluso con muchos problemas y controversias para venir (porque nunca se acaban) las personas que verdaderamente les interesa algo, se van a quedar. Que se muera la Ia generativa, y es el momento más importante para apoyar a los artistas y escritores reales, que realmente mantiene vivo a todos los fandoms. No hay que dejar de criar, y no hay que dejar de ser “raro” ni “cringe”, porque quien se quiera burlar, siempre va a encontrarle el pelo al huevo como diría mi abuelo. Keep being weird, keep being cringe, keep being queer.
25/12/2025
State SPM: El poder de contar una historia desde diferentes puntos de vista
Hace mucho no consumía contenido simulado en Minecraft. El desastre del DreamSmp dentro y fuera de la pantalla me había dejado lo suficientemente traumada como para creer que el panorama iba a ser, inevitablemente desolado. Hace unas semanas me crucé casi por casualidad con un animatic de UntableSmp, y aunque lo disfrute, y mi opinión sobre la cinematografía cuestionable por momentos de la experiencia en general es para otro momento, me pareció que era notable de mencionar. Esto se debe a que incluso si me gustó, sentí que solo al final logró encontrar un formato que verdaderamente le funcionó.
En busqueda de algo “similar” para ver, me encontré con StateSmp, y vi varias valoraciones positivas, las suficientes para que me decidiera a darle una oportunidad. El numero de jugadores en principio me tiró para atrás, porque verdaderamente no veia posible como podria generarse una historia que tuviera sentido en tanto caos, pero después de ver no solamente la película de Ish, sino diferentes puntos de vista de la historia, me llevé una sorpresa. El concepto de dos islas con situaciones muy distintas, y una misma cantidad de personas ante la elección ciega de una jugada prospera o un infierno helado o caluroso mortal, podria generar tensiones importantes desde la teoria, mas que nada en la práctica.
El concepto de dos islas con situaciones muy distintas, y una misma cantidad de personas ante la elección ciega de una jugada prospera o un infierno helado o caluroso mortal, podría generar tensiones importantes desde la teoría, más que nada en la práctica.
La isla 1, o adentrada en la historia, apodada Ygdrasil, tenía una parte helada, donde las frías temperaturas no permiten que sea habitable, y una parte árida, cuyos terrenos con faltas de verde y posibilidad de alimentarse eran casi tan mortales como el agua hirviendo que rodeaba la totalidad de la costa, y aislaba a los jugadores de salir de la isla con libertad. En el centro, había un gran árbol, la única fuente de madera, y un volcán con una (posible) gran fortuna que no sería revelado hasta pasado varios días (netherite).
La isla 2 estaba compuesta por tres islas, llenas de verde, rica en minerales, y con muchísimas fuentes de alimento y abrigo, así como agua navegable y gran posibilidad de establecerse con total normalidad, así como en cualquier otro inicio en el juego.
Saparata: El (casi) mártir que culparon falsamente:
Desde el primer momento, él no formó parte de ninguna coalición, ni ninguna región de su isla, la isla 2, y la más próspera del evento. Siendo amigo de uno de los líderes de uno de los mayores líderes de la isla, Fluixon de Luminaria, se ofrece a ayudarle a construir un lugar para realizar reuniones con los demás líderes de la isla dos, ya que Saparata actuaba como el mediador neutral entre todos.
Fluixon era parte de Luminaria, pero él no estaba de acuerdo con el líder 3BleowZero de su coalición, que quería ser amigable con la Isla 1, y construir un puente para ofrecerles como tratados de paz, parte de los recursos de su misma isla. Cuando ayuda con la construcción del lugar de reunión, él y su grupo ponen en el techo, una trampa para deshacerse de los demás líderes de la Isla 2, todo porque ellos también querían ayudar a la isla 1. Fluixon consideraba que debido a la propaganda de los primeros días por parte de la isla 1, en cuanto se cayera el borde y tuvieran acceso a ambas islas, sin ninguna negociación, los ciudadanos de ygdrasil los iban a atacar e invadir, y no comprendía como los demás no lo veían de la misma forma.